An original dance/theatre work produced by Le Théâtre la Tangente in collaboration with BoucharDanse.
Presented at Theatre Glendon (Toronto) in June 2011, then at the National Arts Centre’s biennale festival Zones Théâtrales (Ottawa) in Septembre 2011 and at La Nouvelle Scène (Ottawa) in Octobre 2012.
L’Implorante presents to the audience how an original work is created, in this case, a choreography. The protagonist is a choreographer finding inspiration for her work in the sculptures of Camille Claudel. Here we are putting together two forms of art seemingly in opposition, one based on movement (dance) and the other on immobility (sculpture).
This theatre production project involving text, choreography, music and video, is based on an original idea by Claude Guilmain inspired by letters between Auguste Rodin and Camille Claudel.
Four cameras, live video capture and projections (rear and front), voice overs, dance and no dialogue.
Synopsis
While on tour in Europe, a choreographer visits Le Musée Rodin in Paris. She comes upon an autobiographical sculpture by Camille Claudel, Rodin’s student and mistress, on her knees begging him not to leave her. The work so disturbs the choreographer that she becomes obsessed by the emotive power of the three characters in the work entitled “L’Âge mûr” and even more so by “L’Implorante” the third figure in the group.
Synopsis, continued...
Desperate to understand the emotional charge within this sculpture, she begins a frantic search through Camille’s personal correspondence. She works on movements in suspension as Claudel worked on a piece of clay. Facial features emerge, a torso, then imploring hands. Absorbed in Camille’s quest to liberate from the earth a woman in her own image, the choreographer will find her own “self” through movement, accompanied by the voices from the letters Claudel had written to Rodin and Rodin to her. As she works on her latest choreography, the dancer begins confusing her own “self” with that of the sculptress, reliving the pain of a recent break up but by doing so, exorcising it.
Cast
Cast : Sylvie Bouchard, Bernard Meney, Louise Naubert
Original idea : Claude Guilmain
Directors : Claude Guilmain, Louise Naubert
Choreography, dancer : Sylvie Bouchard
Voice of Camille Claudel : Louise Naubert
Voice of Auguste Rodin : Bernard Meney
Set design : Claude Guilmain in collaboration with Duncan Appleton and Louise Naubert
Original music and soundscape : Claude Naubert
Lighting design : Guillaume Houët-Brisebois
Video imaging : Duncan Appleton in collaboration with Claude Guilmain and Louise Naubert
Video/photography (Paris) : Guillaume Houët-Brisebois
Stage Manager : Aurélien Muller
Photos / Poster
Reviews
« Skilfully deployed video projections and sound effects keep us on track through Bouchard’s journey, sometimes establishing locale, other times reflecting her inner musings. »
Michael Crabb, Toronto Star, June 2011 - Read the review
« We’ve all experienced that feeling of uncertainty around art. You stand in front of a work, and even though you know it’s good, you don’t know what to do. How to respond? Every now and then, however, you’ll find something that erases the question: You connect — deeply, almost painfully — and suddenly find that you can’t let go. »
Mark Mann, Mooney on Theatre, October 2014 - Read the review
« Le Théâtre La Tangente a une formidable propension à proposer des objets théâtraux singuliers. »
Le programme de biennale Zones Théâtrales 2011 - Read the brochure (pdf)
« Louise Naubert narre avec éloquence la genèse de L’implorante »
Jean-Thomas Tremblay, VOIR, September 2011 - Lire toute la critique
« L'implorante (...) nous offre un spectacle inclassable, explorant les domaines du théâtre, de la danse, de la sculpture et de la vidéo. (...) Intéressant sur le plan technique, déroutant par son écriture, fascinant par les pas de danse avortés jusqu'au moment de grâce final... ce spectacle place le débat sur le plan artistique au-delà de sa localisation et aurait sa place dans pas mal de programmations en Europe. »
Émile Lansman, éditeur et observateur privilégié du théâtre. September 16th 2011 - Read the blog à Émile
« J'ai vu votre pièce hier soir à La Nouvelle-scène (Ottawa), je tenais à vous féliciter pour votre travail. J'ai absolument adoré le spectacle, j'ai eu de la difficulté à sortir de la salle de spectacle tellement j'en étais sous son charme et longtemps envouté. J'ai particulièrement aimé la scène où l'homme (BERNARD MENEY) récite les poèmes de Rodin tout en dansant avec la chorégraphe (SYLVIE BOUCHARD), on a senti l'amour entre les deux, il a eu une belle montée dans l'émotion et cette scène était d'une très grande beauté. Je tiens aussi à vous dire que les projections étaient tout à fait géniales et d'une très grande précision (l'effet du métro, du iPhone, la maison française et la galerie d'art tout particulièrement). Et finalement le spectacle s’est terminé avec une très belle chute pour le personnage principal avec des images très fortes et hautes en émotions. Merci à tous pour la belle soirée au théâtre j'en ai eu des frissons et j'espère un jour revoir cette pièce. »
Stéphane Lalonde, Spectateur